يبدو الأمر جيدًا، وبدا جيدًا، لكن الجمهور يقول إن Blade Runner 2049 ممل. لماذا يختلف النقاد مع هذا التقييم؟
يتشر 3 أفضل الدم والنبيذ السيف
يمكن أن يكون الذهاب إلى السينما تجربة زئبقية. من الممكن أن تشاهد فيلمًا يومًا ما وتحتقر كل إطار منه، ثم تعيد تشغيله بعد عام وتنبهر تمامًا بنفس اللقطات. لسوء الحظ، فإن تجربة مشاهدة الأفلام الحديثة تخضع لسيطرة الرأي الخارجي، والنتائج الإجمالية، وآلة الضجيج التسويقي القاسية، بحيث قد يكون من الصعب ببساطة مشاهدة فيلم والتوصل إلى استنتاجك الخاص حول مزاياه السينمائية.
هكذا قال، بليد رانر 2049 يمكن أن يكون فيلما مملا. على الرغم من أن الجزء الثاني من الفيلم الكلاسيكي الذي تم إنتاجه عام 1983 قد تم تركيبه بشكل لا تشوبه شائبة، إلا أنه فشل في القيام بأي شيء آخر غير مجرد تبدو جيدا. في عصر الانستغرام في عصرنا هذا، في بعض الأحيان يكون هذا هو كل ما تحتاجه لتحقيق النجاح. ومع ذلك، في تقشير طبقات ملحمة دينيس فيلنوف الأخيرة، فشل بعض الجمهور في العثور على قلب نابض أو محرك للتحفيز البشري. على الرغم من أنه يستغرق ما يقرب من ثلاث ساعات من وقت التشغيل، إلا أنه من الصعب أن تكون هناك لحظة نبض في أي ثانية من الفيلم. على الرغم من أن النقاد قد أشادوا بالفيلم على مستوى العالم تقريبًا، إلا أن بعض رواد السينما يتساءلون عن سبب المشكلة الكبيرة. إذا كنت قد غفوت أثناء الفيلم، فأنت لست وحدك حقًا.
ذات صلة: مراجعة بليد رانر 2049
ال بليد عداء تتمة الفيلم صحيحة تمامًا، لكنها قد لا ترقى إلى مستوى الهدف الأساسي للسينما: الترفيه. هناك عاملان محبطان للجماهير، وتحولا 2049 في قصة من شأنها أن تجعل فيليب ك. ديك ينام: القصة والإيقاع.
القصة
سواء كنت تشاهد النسخة المسرحية الأصلية أو نسخة المخرج ريدلي سكوت لعام 2007، بليد عداء ترك الجمهور مع سؤال الخمسة والثلاثين عامًا: هل ديكارد نسخة طبق الأصل؟ كانت راشيل مهمة بالنسبة لدوافع شخصيته، لكنها كانت مجرد قطعة واحدة من اللغز.
بطريقة ما، في العصف الذهني التكميلي الذي حدث حتمًا من عام 1983 إلى عام 2017، حصل دور راشيل على ترقية كبيرة . على الرغم من تركه خارج الشاشة في معظم أجزاء الفيلم، إلا أن خاص تم الكشف عن أن النسخة المتماثلة قد أنتجت طفلاً مع Deckard. بينما يكشف الضابط K (Ryan Gosling) عن الحقيقة المختبئة تحت شجرة Sapper، فإن الفيلم يتطلب فعليًا من الجمهور أن ينبهر بثمرة قصة Deckard/Rachael الرومانسية. على الرغم من أنه من الصعب أن نتخيل كيف أصبح هذا الجزء الصغير من الفيلم الأول بطريقة ما هو أساس الجزء الثاني، إلا أن إدراجه يجبر المشاهدين على الصدمة من قدرة النسخة المتماثلة على الولادة.
في العالم الذي بليد عداء موجود، مثل هذه الحقيقة تبدو معقولة إلى حد ما، ولكن 2049 يتمسك بهذا التطور مثله أبناء الرجال . ونتيجة لذلك، يُترك المشاهدون يقبلون النسخ المتماثل ويتساءلون، ' نعم...وماذا في ذلك؟ لا توجد إجابة على هذا السؤال.
ذات صلة: شرح نهاية لعبة Blade Runner 2049
والأسوأ من ذلك أننا علمنا بالحمل في مشهد مصاب بفقر الدم يظهر فيه الدكتور كوكو (ديفيد داستمالشيان) وهو يقوم بتحليل عظام راشيل في حاوية طبية. مع نظر الملازم جوشي (روبن رايت)، يأمر K المجاهر بتكبير ورك الضحية، ويكشف عن رقمها التسلسلي. مع تكثيف الحبكة، ينتقل الفيلم سريعًا إلى الملازم مدام جوشي الذي ينطلق في خطبة خطبة حول المخاطر المحتملة لهذا التطور. إنه انفجار في العرض المحض الذي لا مكان له في فيلم فيلنوف، ناهيك عن عالم مقتضب من بليد عداء .
نشاهد بعد ذلك بينما يبدأ K الذي يمشي ببطء في التحقيق في أحذية الأطفال والخيول الخشبية وذكريات شبابه. تم تفكيكها بواسطة ضربات عابرة بطائرات بدون طيار، وكمائن المقاومة، ورحلة إلى دار الأيتام، 2049 يستغرق الأمر وقتًا ممتعًا للوصول إلى الشخصية الوحيدة التي جاء الجميع لرؤيتها: ديكارد (هاريسون فورد). عندما يتزامن K أخيرًا مع Blade Runner السابق، وينجو من طلقاته النارية، ويشارك كأسًا من Johnny Walker Black Label، يحدق في الشريط ويحول عينيه. مثل الفيلم نفسه، هو حفز ديكارد للإجابة على أسئلته وتسمية المرأة المعنية. «راشيل!» لقد تم لعب كل هذا بجدية مميتة، لكنه فشل تمامًا. عندما يسأل Deckard K عما يفعله هناك، فإنه يأخذ الكلمات مباشرة من أفواه الجمهور. مشاهدة بليد رانر 2049 يبدو الأمر وكأنك تستمع إلى صديقين يرويان نكتة داخلية لن تتعلم أبدًا تقديرها.
أثناء مشاهدة Pinocchio Runner التحقيق فيما إذا كان ولدًا حقيقيًا أم نسخة طبق الأصل، يصبح من الصعب بشكل متزايد تحديد ما هو على المحك. من المؤكد أن 'Luv' (سيلفيا هوكس الشرسة) هو إنسان آلي خطير، ومن الواضح أن نياندر والاس (جاريد ليتو) يحتاج إلى بعض القواعد التنظيمية المتعلقة باحتكاره. ومع ذلك، حتى الثلث الأخير من الفيلم، تظل هذه الشخصيات الشريرة معزولة في قصرها، وتتجلى في الشعر دون أن تظهر أي خطر واضح وقائم على K.
لا بد أن هذا كان عن قصد بالطبع، حيث يقضي K الفيلم بأكمله وهو يتجول حول الأضرحة والمنحوتات الضخمة والمدن المهجورة. قارن هذا مع رهاب الأماكن المغلقة الذي غمر الفيلم الأصلي، حيث كان الأخيار والأشرار دائمًا فوق بعضهم البعض. حيث الأول بليد عداء ولم يقدم أي وسيلة للهروب، 2049 يمنح شخصياتهم حرية التجول حتى نهاية الفيلم عندما تتداخل كل شخصية من الشخصيات الرئيسية في تزامن مثالي.
7 أيام للموت دليل بناء قاعدة
أخيرًا، بليد رانر 2049 ركزت حبكتها على العناصر الأقل إقناعًا في الفيلم الأصلي. يبدو أن شبه لم الشمل بين ديكارد وراشيل المنقحة يجسد اعتقاد المخرج بضرورة إعادة النظر في قصة العشاق. من ديكارد يتأمل ذلك كانت عيناها خضراء عندما أمر والاس بإعدامها، تم لعب عودة راشيل التي يقودها CGI لأقصى قدر من الأهمية.
ربما كان الخطأ الأكبر هو خفة اليد التي كشفت أن صانعة الذاكرة كانت ابنة ديكارد طوال الوقت. في حين أنه قد يكون متسقًا مع الطبيعة الاختزالية لنوع النوار، إلا أنه لا يزال قاسيًا مسكتك! اللحظة التي تؤكد الطبيعة القاحلة للنص.
السرعة
بينما 2049 تحرك ببطء، وأتيحت له عدة فرص لرفع مستوى الرهان. عندما علم K من Stelline أن ذكريات طفولته حدثت بالفعل، بدأ سعيه للحصول على الهوية بشكل مبالغ فيه. صرخ، وانقلب على كرسي، وخرج إلى الهاوية الممطرة في لوس أنجلوس البائسة. وبإشارة مركبة من هانز زيمر، بدأت الأمور تتحسن أخيرًا. وبدأت الأسئلة تتدفق: هل ك حقيقي؟ هل ديكارد والده؟ هل سيفعل هذا الفيلم أخيرًا شيئًا مثيرًا للاهتمام؟
في تغيير مشهد غريب لا يمكن تبريره، يعود K بعد ذلك إلى المنزل للمشاركة في علاقة ثلاثية ثلاثية الأبعاد. من الواضح أن المشهد موجود لإظهار ذروة رجولة K، لكنه يخنق الوتيرة تمامًا. إنه يحول مسار الحبكة إلى عرض استمناء للتكنولوجيا الحديثة التي تجاوزت فترة طويلة من الترحيب بها. كما هو الحال مع ديكارد وراشيل، 2049 يبذل قصارى جهده لتسليط الضوء على أهمية العلاقة الرقمية بين Joi وK. هناك قصة حب فيها عداء بليد, ولكن ليس هناك الكثير بليد عداء بقي في قصة الحب هذه.
من الإطار الأول إلى الأخير، 2049 يفقد دسيسة بشكل مطرد. بدلاً من أن يمتلئ بالتوتر في الطريق إلى المواجهة المناخية (المليئة بالإثارة أو غير ذلك)، فإنه ينكمش مثل بالون مثقوب. بدلاً من ذلك، مثل الضابط K، يتجول من مكان إلى آخر دون خط واضح. نحن لا نعرف من نشجع، أو من نحتقر، أو ما الذي نتوقعه، أو ما الذي نخافه.
والأسوأ من ذلك هو أن الفيلم لعب دوراً خجولاً في الحديث عن إنسانية ديكارد بطرق عادية. من خلال إعطاء والاس مونولوجًا مثيرًا حول طبيعة تصميمه، 2049 شد الجماهير (وديكارد) قبل أن يسقطوا المطرقة ويسألوا، لو...لقد صممت. مع عدم حل هذا اللغز، تمكن الفيلم من إنهاء الفيلم دون ترك الكثير من الغموض على الطاولة. على الرغم من إظهار جذور حركة المقاومة الناشئة والتلميح إلى إنجازات والاس خارج العالم، 2049 ينتهي بلفتة بسيطة: يد على الزجاج. يبدو الأمر كما لو أن الفيلم غير مهتم بأساطيره الخاصة.
وفي النهاية يا بليد عداء 2049 موجود ببساطة في الزمان والمكان. من الممتع أن تعيش في العالم الذي أنشأه ريدلي سكوت، لكن لا تفعل الكثير لاستكشافه أو تطويره.